THE filmy do obejrzenia w życiu jest ich wielu, ale są tacy, którym udało się przełamać barierę kina i wkroczyć w prawdziwe życie.
Zrobili to w formie cytatów, odniesień do postaci lub obrazów, wyglądu do zmiany przeznaczenia, przedmiotów do zebrania i wielu innych.
Są to prace, które stały się prawdziwym, globalnym zjawiskiem masowym, należącym teraz na mocy prawa do popkultury i które zasługują na szczególne miejsce w naszej domowej bibliotece wideo, na naszych listach streamingowych, a nawet w naszej pamięci.
Wybór tych filmy do obejrzenia w życiu nie było to łatwe - i każdy zawsze będzie miał „to, co najlepsze” - ale oto, naszym zdaniem, filmy, które trzeba było zobaczyć (przynajmniej raz).
21 filmów do obejrzenia w życiu
(Kontynuuj poniżej zdjęcia)
21 filmów do obejrzenia w życiu
1. Gwiezdne wojny, George Lucas
Gwiezdne wojny to masowe zjawisko kulturowe, które obejmuje pokolenia i przyniosło nieograniczoną liczbę komercyjnych i medialnych następstw.
Nawet ci, którzy nigdy nie widzieli żadnego filmu z tej sagi, potrafią rozpoznać Darta Vadera, zacytować „Niech moc będzie z tobą” i pojąć odniesienia do postaci takich jak Leila, Luke Skywalker, Yoda itp.
2. Powrót do przyszłości - Robert Zemeckis
Marty McFly Michaela J. Foxa, doktor Emmett Brown Christophera Lloyda, DeLorean, Podróż w czasie: Powrót do przyszłości to jedna z najbardziej kultowych i zabawnych sag, jakie kiedykolwiek powstały dla kina, a dziś możemy powiedzieć, że bardzo dobrze się postarzały.
W latach telewizyjnych „operacji nostalgii” obejrzyj ją, aby poczuć prawdziwe zanurzenie w latach osiemdziesiątych.
3. Pulp Fiction autorstwa Quentina Tarantino
Każdy film Tarantino miałby powód, aby znaleźć się na liście filmów, które trzeba zobaczyć, od Hieny po Kill Billa, ale Pulp Fiction to jego absolutny kult.
Potwierdzają to ponadczasowe dialogi, takie jak „królewski z serem”, symboliczne sceny, takie jak konkurs tańca Vincenta (John Travolta) i Mia (Uma Thurman), niepowtarzalna ścieżka dźwiękowa czy kultowe kostiumy.
4. Taksówkarz - Martin Scorsese
Film wyreżyserowany przez Martina Scorsese i wydany w 1976 roku jest pomnikiem historii kina.
Opowiada o samotności mężczyzny i jego powolnym tonięciu.
Taxi Driver to niepokojąca praca z jedną z najlepszych postaci granych przez Roberta De Niro.
"Ale czy mówisz do mnie? Ale czy mówisz do mnie? Hej, z kim rozmawiasz?… ”Czy jego kultowa linia weszła teraz we wspólną wyobraźnię gniewu, rozpaczy i szaleństwa.
5. Rekin - Steven Spielberg
Na tej liście nie mogło zabraknąć filmu, który wstrząsnął pokoleniami pływaków, którzy nadal ostrożnie wędrują po plażach na całym świecie w poszukiwaniu zagrożenia, które mogłoby pojawić się w postaci płetwy na powierzchni wody.
Steven Spielberg to geniusz filmowej popkultury - to nie przypadek, że można tu znaleźć trzy jego filmy - i dzięki Szczękom wniósł strach do pokoju.
6. Titanic, James Cameron
Fenomen Leonardo DiCaprio, My Heart Will Go On Celine Dion, „Jestem królem świata”, szansa zaspokojenia chorobliwej ciekawości związanej z legendą-tragedią Titanica, filmową historią miłosną Jacka i Rose, grana przez niezwykłą Kate Winslet, kolosalna produkcja …
Jest wiele powodów, dla których Titanic zajmuje honorowe miejsce na liście kinowych „best of”.
7. Rocky Horror Picture Show, Jim Sharman
Prezentowany do dziś w kinach i teatrach przyciągających rzesze przebranych fanów, film z 1975 roku napisany przez Richarda O'Briena nadal sprawia, że ludzie tańczą do dźwięków dziwnego Time Warp, ale nie tylko.
Rocky Horror Picture Show jest seksowny i prowokujący, a Tim Curry w szpilkach i guepiere wkroczył w nasze wyobrażenia, dzięki historii, która łączy musical i komedię z różnymi podobrażeniami kina grozy.
8. Casablanca - Michael Curtiz
Film z Humphreyem Bogartem i Ingrid Bergman w rolach głównych to nie tylko piękna romantyczna historia, ale także film, który zdołał opowiedzieć wojnę w inny sposób.
„Nie dzisiaj, może nawet nie jutro, ale prędzej czy później i na całe życie”: zdanie jak najbardziej realistyczne, które pozwoliło widzom, którzy go widzieli, gdy wyszedł na salę w 1942 r., W połowie Druga wojna światowa, aby z nadzieją patrzeć w przyszłość.
9. Park Jurajski, Steven Spielberg
Czy człowiek może zrobić wszystko zgodnie z badaniami i postępem? To jest pytanie, które wykracza poza twórczość literacką Michaela Crichtona, z której Steven Spielberg narysował jeden ze swoich najbardziej kultowych filmów.
Park Jurajski opowiada o ludzkiej lekkomyślności i tragicznych skutkach, jakie po niej nastąpią.
Dla miłośników dinozaurów była to - i jest - uczta dla oczu.
10. Fotel dla dwojga - John Landis
Nie ma Wigilii bez fotela dla dwojga w TV.
Film jest klasyczną komedią, która opowiada o wymianie tożsamości biednych bogatych, która rozpoczęła się od zakładu.
Eddie Murphy i Dan Aykroyd to jego słynni bohaterowie. Jak we wszystkich pięknych bajkach „Bożonarodzeniowych”, nie brakuje finałowego happy endu.
21 filmów do obejrzenia w życiu
11. Forrest Gump, Robert Zemeckis
„Mama zawsze mówiła…”: że życie jest jak pudełko czekoladek, że cuda zdarzają się każdego dnia, „Musisz rzucić przeszłość za siebie, zanim ruszysz dalej”…
Forrest Gump jest wspaniałą postacią, a jego historia, z wyjątkową ironią i szczerością, jest częścią amerykańskiej, między prezydentami i znanymi osobistościami, wojnami i rewolucjami.
Jeśli nigdy nie widziałeś tego filmu, podaruj sobie miły prezent.
12. Ulotna chwila - Peter Weir
„O kapitanie, mój kapitanie” to slogan, często pozbawiony wyrazu, jako wyraz szacunku dla kogoś.
Scena, w której jego uczniowie zadedykowali wyrok profesorowi Keatingowi (Robin Williams), zwolnionemu z Welton Boys 'College w Vermont za jego metody nauczania, które są zbyt otwarte i na to, zdaniem starej gwardii, niebezpieczne, to jeden z najbardziej poruszających i niezapomnianych widoków w kinie.
13. Lśnienie - Stanley Kubrick
Prawie wszystkie filmy Kubricka, od 2001: A Space Odyssey do A Clockwork Orange, poprzez Full Metal Jacket po Oczy szeroko zamknięte, weszły do skonsolidowanych masowych wyobrażeń.
Lśnienie będzie jednak ze względu na swoją historię zaczerpniętą z powieści innego wielkiego formatu, jak Stephen King, za interpretację Jacka Nicholsona lub niepokojącej atmosfery hotelu Overlook, jest to najbardziej popowy z tytułów reżysera, a także jeden z słynne horrory w historii kina.
14. The Big Lebowski, Joel i Ethan Coen
Sercem filmu braci Coen jest Koleś - w oryginalnej wersji „Koleś” - który jest nie tylko ostoją filmu, ale także jedną z najbardziej rozpoznawalnych postaci na dużym ekranie. Koleś, grany przez Jeffa Bridgesa, jest prezentowany w supermarkecie w szlafroku i okularach przeciwsłonecznych, kupując mleko do swojego ulubionego koktajlu: białego Rosjanina.
Chronicznie leniwy, nostalgiczny hipis, gra w kręgle i ma dziwnych przyjaciół. Razem rozdają filmowe perełki, których nie sposób zapomnieć.
15. Ojciec chrzestny - Francis Ford Coppola
Jeśli mówimy o podziemiu w kinie, zwłaszcza mafijnym zza oceanu, nie sposób nie myśleć o Don Vito Corleone (Marlon Brando) i Il Padrino.
Oparta na twórczości Mario Puzo saga Francisa Forda Coppoli opowiada urok zła poprzez pełną szczegółów historię i galerię niezwykłych wykonawców: przede wszystkim Brando, ale także Al Pacino, Jamesa Caana, Roberta Duvalla i wszystkich innych. inne.
16. Trainspotting, autor: Danny Boyle
Pokoleniowy tytuł filmu Danny'ego Boyle'a zapamiętany jest nie tylko z powodu długiego monologu „Wybierz swoje życie” w notatkach Lust For Life Iggy'ego Popa, ale także jego bohaterów: grupy przyjaciół zmagających się z narkotykami, detoksykacją, przyjaźnią, rodziną, przyszłość.
„Postanowiłem nie wybierać: wybrałem coś innego”: hymn dla młodzieży lat 90., ale także dla przyszłych. Trainspotting to punk kina.
17. Rocky przez Johna G. Avildsena
Rocky to jeden z najsłynniejszych filmów sportowych w historii kina, fenomen popu, który wypuścił swoją gwiazdę, Sylvester Stallone, na hollywoodzki Olympus.
Stallone także napisał film - mówi się, że za trzy dni, mając na koncie sto dolarów i ciężarną żonę - i wierzył w to przezornie, nie pozwalając nikomu zepsuć swojego pomysłu.
Rocky Balboa to bokser o miękkim sercu, który na zawołanie „Adriana” uwalnia swoje sportowe napięcie i oddaną miłość.
Plusy: szalona ścieżka dźwiękowa, mądra reżyseria i dobrze dobrana obsada.
18. The Truman Show, Peter Weir
Wydany w 1998 roku film Petera Weira ma niesamowitą dalekowzroczność w naszych mediach.
Pod kamerami urodził się Truman, grany przez wspaniałego Jima Carreya.
Bez jego wiedzy, jego życie to wspaniały reality show, z dodatkami, scenografiami i sytuacjami tworzonymi ad hoc, by bawić widzów w domu.
Świat patrzy na Trumana: co robi, jak żyje, co czuje. Ale kiedy się o tym dowiaduje, nie może powstrzymać się od szukania własnej wolności w tej złotej klatce.
19. Willy Wonka i fabryka czekolady - Mel Stuart
Filmowa wersja baśni dla dzieci Road Dahl z 1971 roku to klasyk rodziny, zwłaszcza w okresie Bożego Narodzenia.
Niezapomniany Gene Wilder wciela się w ekstrawaganckiego i nieprzewidywalnego właściciela fabryki czekolady, do której mały Charlie w towarzystwie dziadka zostaje przywieziony z wizytą po znalezieniu cennego złotego biletu w tabliczce.
20. ET przez Stevena Spielberga
Historia małego kosmity, którego wita i pomaga dziecko, jego siostra i jego przyjaciele, po omyłkowym pozostawieniu ich na Ziemi, jest równie delikatna, co rewolucyjna w przedstawieniu filmowego kosmity.
„Telefon domowy” ET obala wyimaginowane skojarzenia ze strachem i oferuje historię głębokiej i wzruszającej przyjaźni.
21. Kiedy Harry poznał Sally - Rob Reiner
Jeśli masz lub zamierzasz pojechać do Nowego Jorku, musisz zatrzymać się w Katz's Deli: nie tylko robią tam pyszne kanapki, ale jest to również scena słynnej sceny fałszywego orgazmu i wynikającego z niej „tego, co dostała młoda dama” następny stół, który stał się kultem.
Kiedy Harry spotkał Sally to jedna z najpiękniejszych romantycznych historii widzianych w kinie, zabawna i oryginalna, z dwoma niesamowitymi Meg Ryan i Billy Crystal.
